Театр "Волхонка"

Театр был организован в 1986 году, основу труппы составили выпускники Свердловского театрального училища. Первый директор — Сергей Федоров.

В 1991 году директором и художественным руководителем становится Владимир Валл. В 1992 году у театра появляется своё помещение и название «Волхонка». Именно при В. Валле формируется концепция «Волхонки»: живой, мобильный театр, отсутствие постоянного режиссёра, камерность постановок.

В 2003 году художественным руководителем театра становится Татьяна Савинкова, а с 2010 еще принимает обязанности управляющей театра. Понимая свою ответственность перед зрителем, «Волхонка» предлагает любителям театрального искусства пойти по новому пути: теперь в театре ставится большое количество интеллектуальных, экспериментальных и современных постановок, которые заставляют человека задуматься, пофилософствовать.

Сезон 2012-2013 принес «Волхонке» две значимые награды. Речь идет о Премии Губернатора Свердловской области и театральной премии «Браво-2012». Полученный в 2012 году гранд Губернатора Свердловской области дал возможность театру выйти на новый художественный уровень, поставить интересные с точки зрения сценографии спектакли, привлечь новых зрителей.

Подтверждением этим словам является спектакль по нетленному произведению Федора Михайловича Достоевского «Преступление и наказание», режиссером которого выступил Юрий Кордонский (Бостон, США). Стоит отметить, что в Екатеринбурге спектакли по произведениям классика не ставились более 10 лет. После такого перерыва театр «Волхонка» первым решил поговорить со зрителями на серьезные темы, затрагивающие моральные и нравственные аспекты.

Режиссер Юрий Кордонский увлекся творчеством Достоевского несколько лет назад. Он написал инсценировку по «Преступлению и наказанию», поставил спектакль на английском языке в США со студентами, однако, у режиссера была мечта – поставить спектакль на русском языке. Через некоторое время его задумка осуществилась: Кордонский вместе со сценографом Тиной Луиз Джонс и автором идеи костюмов Лесли Вайнбергом начали работу над российским аналогом спектакля в Екатеринбурге.

В спектакле поразительное световое решение, свет здесь один из главных действующих лиц. Для этого проекта театр закупил в Америке шесть суперсовременных профильных прожекторов с регулируемой линзой. Специально на семь дней из Штатов прилетел художник по свету Джон Карр, чтобы воплотить задуманное.

«Потрясающий… до глубины души, до эйфории, блаженства, катарсиса, экзистенциального шока! Никогда до этого не была в камерном театре… и вот отсутствие той самой границы между актерами и зрительным залом дает ощущение органической причастности ко всему происходящему, к Универсуму сцены… Ты испытываешь сущностное единение с каждым из актеров, и это фантастика. Спасибо режиссеру, актерам, всем кто принял участие в создании этого спектакля, спасибо за подаренные эмоции, спасибо за кислород», - такие отзывы о спектакле оставляют зрители на сайте театра.

«Волхонка» гордится постановкой Алексея Янковского (Санкт-Петербург) по пьесе Александра Володина «Пять вечеров». Этот спектакль можно с уверенность назвать гимном ушедшего 20 века, это спектакль о настоящей и искренней любви. Режиссер переносит зрителей в послевоенный Ленинград, где женщины деловые и волевые: «теперь эту одну найти невозможно. Может быть, потому, что глаз пригляделся, чувства притупились, бдительность ослабла. Если мелькнет такая, ты ее и заметить не успеешь». А мужчин, которые из-за войны не могли жениться, сменили те, кто не хочет жениться. Казалось бы, в этой суровой и жестокой жизни совсем не осталось места для подлинных, истинных чувств. Но если это настоящая любовь, то время ее только укрепляет. Спектакль «Пять вечеров» посвящен нашим родителям, нашим бабушкам и дедушкам, тем людям, которые могут любить, творить и созидать!

«Волхонка» осуществила постановку спектакля по произведению Сэмюэля Беккета «В ожидании Годо». Над художественным решением спектакля работал Александр Шишкин. Петербургский художник - лауреат множества театральных премий, среди которых: «Чайка» (за спектакль «Макбетт», режиссер Ю.Бутусов, театр «Сатирикон», 2002 г.), «Хрустальная Турандот» (за спектакль «Ричард III», режиссер Ю. Бутусов, театр «Сатирикон», 2004 г.). Премия благотворительного фонда Олега Табакова (2005 г.), «Золотая маска» («Иваны», режиссер А.Могучий, Александринский театр, 2008 г.; «Изотов», режиссер А.Могучий, Александринский театр, 2011 г.; «Счастье», режиссер А. Могучий, Александринский театр, 2012 г.). Премия имени Станиславского (номинация «Художественное оформление спектакля», 2009 г.), «Золотой софит» (за спектакль «Изотов», 2010 г.), «Театры Санкт-Петербурга — детям» (за спектакль «Счастье», 2011 г.), «Арлекин» (за спектакль «Счастье», 2012 г.). В 2011 г. номинировался на премию Кандинского (в категории «Проект года»).

Александр Шишкин специально прилетел в Екатеринбург на три дня, чтобы поработать над формой воплощения режиссерского замысла. По совету художника режиссер Алексей Янковский, помимо основных героев пьесы, ввел в спектакль еще одно действующее лицо –  Present Continuous Tense: теперь на каждом спектакле присутствует художник и рисует определенные образы на планшете, а все изображения в режиме онлайн проецируются на сцену.

У театра «Волхонка» есть замечательная возможность заниматься чистым, настоящим творчеством, есть возможность рисковать. Спектакль «Сталкер» (режиссер Алексей Янковский) по фантастическому роману Братьев Стругацких «Пикник на обочине» был приурочен к 80-летию со дня рождения великого режиссера Андрея Тарковского.

Путешествие героев по Зоне становится философским диспутом, переходящим в апокалиптическое отчаяние. Смысл постановки - в движении из обычного мира в метафоричный мир Зоны. Герои движутся от реального к идеальному и, в конечном итоге, приходят к цели - Комнате и исполнению желаний. Отождествление пути, по которому проходят герои, и поиска самого себя — один из главных философских посылов спектакля. Надо отметить, что спектакль всегда собирает полный зал, пользуясь большой популярностью.

Помимо классических авторов и произведений «Волхонка» представляет новые имена и тенденции мирового театра. По пьесам ирландского драматурга Мартина МакДонаха поставили два спектакля – «Человек-подушка» и «Однорукий из Спокана». Помимо современных зарубежных авторов в театре любят и своих уральских творцов: по пьесе братьев Пресняковых поставлен спектакль «Пленные духи», также не прошли мимо работ Алекса Бьёрклунда, создав постановки «Яблоневый сад. Реинкарнация» и «Место».

Значительным и судьбоносным событием театр считаем частный визит классика 20 века, английского драматурга сера Тома Стоппарда, который  проявил интерес к постановке своей пьесы «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» (режиссер М. Кальсин, Москва).

«Волхонка» активно принимает участие в театральных конкурсах и фестивалях. Среди них: конкурс-фестиваль «Ирбитские подмостки», «Золотой конек», «Молодые театры России», «Браво!», «Новый взгляд», «Театр без границ» и т.д.

Актеры «Волхонки» имеют награды различных театральных конкурсов и фестивалей; неоднократно были удостоены стипендиями министерства культуры Свердловской области, многие из них являются лауреатами  премии Губернатора Свердловской области.

Театр активно сотрудничает с приглашенными режиссерами. Свои постановки зрителям представили режиссеры  из Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Москвы, Бостона, Чикаго, Израиля.